Yakuza: Like a Dragon – Ryu Ga Gotoku Studio (PS5)

La primera aventura de Ichiban Kasuga. Se nos presenta a este yakuza en su primera aparición en la saga y arrolla todo lo que hubiera por delante. Ichi es una persona que de buena es tonta. Y eso que hablamos de un señor que trabaja para la mafia japonesa (esa que te mata cinco veces antes de que toques el suelo). Un giro bastante interesante, bien llevado y ejecutado a los anteriores juegos protagonizados por Kazuma Kiryu. Pasamos de un beat em’ up a un juego de rol por turnos al más puro estilo Dragon Quest (saga que adora Ichiban). Un nuevo mapa, el de Yokohama, nuevos personajes y una trama interesante, telenovelesca y llena de giros de guion que te dejan el culo catacrocker. Un auténtico juegazo.Por cierto, me saqué el platino en directo.

Unpacking – Witch Beam (PC)

Este juego es uno de los que más ganas le tenía del año. Y no solo ha salido ya, si no que ha salido bien. Lo mejor de todo es que acabó saliendo en PC Game Pass, por lo que se ha podido probar (y lo he podido jugar personalmente) en el servicio de Microsoft, el llamado Netflix de los videojuegos. Un título súper interesante. Nos cuenta la vida de una persona a través de sus posesiones en múltiples mudanzas a lo largo de su vida. Sin una sola línea de diálogo y con menos texto en pantalla del que hay en este comentario sobre el juego, te cuenta todo lo que necesitas y lo comprendes perfectamente. Sabe transmitir el mensaje que quiere transmitir en cada momento. Un juego totalmente imprescindible que dura unas cuatro o cinco horitas. Además, el arte pixelado es espectacular. Eres capaz de reconocer los DVDs o Blurays por la portada a pesar de la baja resolución. Pepinaco.

Rocket League – Psyonix (Xbox One, PS5 y móviles)

Desde que dejé el Apex, el rocketo ha sido el juego como servicio de referencia en esta santa casa. Fútbol con coches. Parece una tontería, pero qué buenos ratos (pocos), qué malos ratos (bastantes) y qué mala hostia (mucha) genera este juego. Lo paso bien y por eso sigo jugando. Cada vez que hay nuevos retos o temporadas disponibles, se vuelve a meterle candela para sacar el pase de temporada antes de que termine y no tener que volver a pagar. Si bien es cierto que estas últimas semanas o meses lo estoy aparcando (jeje) un poquito, tengo que reconocer que me está enganchando mucho la propuesta para móviles: Rocket League Sideswipe. Ahí le estoy dando los ratos muertos en casa o los viajes en metro hasta el trabajo. Un par de partidillos y pa’lante. Sigue siendo un juego muy disfrutón (y generador de cabreos).

Horizon Zero Dawn – Guerrilla Games (PS4)

La aventura de Aloy con los dinobots me tuvo bastante atrapado durante el tiempo que le estuve dando candela. Una historia interesante, bastante bien contada, que dejaba ganas de seguir indagando se daba la mano con un mundo post apocalíptico lleno de tribus y dinosaurios robots que podías cazar y recolectar. Un juego muy entretenido y accesible. Uno de los grandes exclusivos de PlayStation que dio el salto a PC y que me ha dejado con gran sabor de boca. Tengo ganas de hincarle el diente a la secuela que sale en un par de meses, febrero de 2022. Aloy, nos vemos en el Oeste Prohibido.

It Takes Two – Hazelight (PS5)

El director de cine Joseph Fares vuelve a sacar un juego cooperativo y, una vez más, da en el clavo. Tal vez esta vez haya dado demasiado en el clavo (eso se puede). En Hazelight han desarrollado un juego con un montón de ideas y mecánicas que solo se puede disfrutar con otra persona, ya sea en el mismo sofá o de manera online. Una historia un poco tonta y simple es la premisa para ir sorprendiendo a los jugadores con nuevas cosas para hacer a la cual más loca y divertida. Un juego que exige CO-LA-BO-RA-CIÓN para sacarlo adelante. Te hará reir en muchos momentos y te dejará traumas y secuelas difíciles de borrar u olvidar. Sea como fuere, uno de los grandes juegos de 2021 que hay que disfrutarlo en compañía.

Persona 5 Royal – Atlus (PS4)

La personada, tú. Menudo carrusel. Un juegazo como la copa de un pino. Unas 100 horas de juego para enamorarte de los personajes y que la historia de absorba a nuevos niveles bastante altos. Todo empieza con la incursión de Joker en el mundo onírico y despierta el poder de su persona. Una historia de adolescentes japoneses en un instituto. Puede parecer algo soso, pero no lo es para nada. Juegazo totalmente recomendable para echarle muchas horas y quedarte atrapado por la historia que proponen. El sistema de combate por turnos es algo muy interesante y ágil cuando consigues pillarle el punto a las debilidades de los enemigos. Mazmorras bien hechas y con un diseño interesante. Visualmente es precioso y la integración de los menús con el juego es algo bastante top. Imprescindible.

Juegos Olímpicos de Tokyo 2020 – SEGA (PS4)

Con un año de retraso respecto a su lanzamiento en Japón (pero semanas antes del propio evento) nos llegó el videojuego oficial de los Juegos Olímpicos de Tokyo 2020. Llevaba sin jugar a un juego oficial de este evento deportivo desde Atenas 2004. ¡Anda que no ha llovido! Tengo una copia del juego de PS2. Para que veáis cómo estaba la cosa, en ese juego estaban de moda los tatuajes de tribales. Dantesco, ¿verdad? Lo compré de salida a precio reducido y, a día de hoy, lo podéis encontrar en físico por 10€ en rebajas. Es un juego de mecha corta, pero súper divertido. Es una lástima que ande un poco corto en número de pruebas y haya algunas que no están lo suficientemente bien. Echo de menos algunas que son parecidas, pero diferentes, por ejemplo los 200 metros lisos, el triple salto o varias pruebas más de natación en diferentes estilos. Le hubieran dado variedad al conjunto. Es un pequeño problema encontrar tanto deporte de equipo tan manido (fútbol, béisbol y baloncesto, principalmente) y que falten pruebas de gimnasia o halterofilia, por poner un ejemplo. Sea como fuera, uno de mis juegos deportivos del año y una compra muy recomendada.

Inscryption – Daniel Mullins (PC)

El GOTY del año para mucha gente. Un juego maravilloso. Oro parece, plátano es. Una especie de trampantojo (aunque no sé si lo es realmente). Un juego al que hay que llegar sabiendo lo menos posible y prepararte para lo desconocido. En lo básico, es un magistral juego de cartas. Y eso es todo lo que tenéis que saber. Incluso si no te gustan los juegos de cartas, deberías probarlo. Y si te gustan ese tipo de juego, ya estás tardando. No dejéis que os echen atrás las cartitas, es simplemente una excusa para contar una historia. Dejaos atrapar.

FIFA 21 – EA Sports (PS5)

FIFA es mi rincón feliz. Le meto unas 300 horas al año porque es lo que cojo para limpiar el paladar entre juegos. Es ese agua que toman los catadores. Un juego sin color, sin sabor y sin olor, pero que entra muy ricamente, sobre todo cuando está fresquito, después de un tiempo sin jugar. Solo juego el Modo Carrera, nada de cromos o mierdas online. Y lo disfruto y lo paso bien. Estoy en la temporada 2031-2032 con un Levante que viene de ganar las últimas cinco Champions League. Se han retirado casi todos los jugadores que conozco y ya va tocando una retirada. Pero sigo feliz echando partidos de vez en cuando. Es un juego de ponerte en piloto automático y te permite desarrollar otra actividad paralela porque no exige una gran concentración. Ya digo, el fifotas es mi rincón feliz. EA Sports es mi pastor, con él nada me falta. En verdes praderas me hace reposar…

Hades – Supergiant Games (PS5)

Mi roguelike del año. Menuda burrada de juego. Menuda bestialidad y menuda joya. La historia es simple: eres Zagreo, el hijo de Hades, y quieres escapar del Inframundo con la ayuda de tus parientes del Olimpo. Un juego de morir y repetir múltiples veces. Pero tan bien hecho, tan bien diseñado, tan bonito en lo visual y en lo sonoro que da un gusto especial. Me pillé una enganchada guapa y cuando empezó a bajar la fiebre por él, lo usé como bálsamo entre juegos, como una especie de FIFA, pero tratando de escapar del infierno clásico. Varias armas, múltiples enemigos, bendiciones (y buenas noches) y sinergias entre dioses y armas… Un juegazo como la copa de un pino. Totalmente recomendable. Aproveché también para jugar a los anteriores títulos de Supergiant Games (Bastion, Transistor y Pyre) y menudas maravillas. Jugadlos.

Death Stranding – Kojima Productions (PS4)

La última obra del loco genio Hideo Kojima. Su primer proyecto después de salir de Konami y de abandonar Metal Gear. Juegazo como pocos, la verdad. Pero en el sentido literal, la parte jugable. El gameplay es maravilloso. La premisa es atractiva e interesante. Hay que repartir paquetes por un mundo post apocalíptico, destrozado y con muchas cosas raras. La historia, por mi parte, me parece una parte que sobra. Como los enemigos. Ojalá un modo en el que solo haya que repartir paquetes y admirar paisajes. Y lo dice una persona que trabaja de esto. Quiero más. El puto Kojima, es un genio haciendo videojuegos. Las peliculitas y las historietas, pues ya tal. Pero nunca un juego de hacer mi trabajo fue tan divertido. Eso sí, a la historia no le hagáis ni caso. Ahora que puedo actualizar el juego por 10€, igual me animo a rejugarlo en su versión de PS5.

Days Gone – Bend Studios (PS5)

Más post apocalipsis. Más destrucción y sociedades rotas. En este caso, nos trasladamos al estado de Portland a conocer a Deacon Sant John, un motero que superviviente en La Mierda que intenta sobrevivir mientras supera la pérdida de su esposa el Día del Juicio Final. Un mundo abierto muy bien llevado en el que ir con la moto de aquí para allá es un gustazo. De esos juegos en los que mola perderse por los caminos (cuidado con los zombies freakers) y disfrutar del paisaje, la ruta y la moto. Di buena cuenta de él y es un juego muy infravalorado e injustamente tratado. A mí me encantó.

Final Fantasy VII Remake – Square Enix (PS4/PS5)

El regreso de Cloud, Aeris, Tifa (ay, Tifa) y compañía a nuestras consolas. Con un lavado de cara espectacular y un sistema de combate muy fino y bien llevado. Un juegazo que nos devuelve a las calles de Midgar y a la historia de Avalancha, la ecoETA que intenta liberar al mundo de la malvada corporación Shinra que le está chupando la vida y la esencia al planeta para generar electricidad gracias a los generadores de mako. Bueno, ya os sabéis la historia del juego de 1997, así que no os voy a contar nada. Salvo que deberíais de jugarlo. Una puesta al día de un clásico donde los haya de la PSX.

The Last Of Us Part II – Naughty Dog (PS5)

Vaya juego tocho este, ¿eh? La historia de Ellie continúa en esta bestialidad técnica con mucho corazón. Una barbaridad en todos los sentidos que sacó chispas a la PlayStation 4. Actualizaron el juego para que los poseedores de una PS5 pudieran jugar con el doble de frames por segundo (60fps) y el juego se ve de maravilla y muy fluido. No quiero decir mucho más para evitar spoilers, pero el juego es bastante largo, está muy bien, es trepidante y una aventura recomendadísima.

13 sentinels: Aegis Rim – Vanillaware (PS4)

¿La obra cumbre de Vanillaware? Una auténtica maravilla. Uno de los mejores juegos que he jugado este año. Se trata de una visual novel de ciencia ficción protagonizada por 13 adolescentes japoneses. Además de la parte de novela visual, tiene un componente de estrategia al más puro estilo tower defense que está bastante bien llevado. Si bien es cierto que en algunos momentos el tener que ponerte a jugar esa parte de estrategia para poder avanzar con las historias es un poco bajonero, el juego está muy bien hecho y es muy llevadero. Es fácil (excepto en la dificultad más alta), así que tampoco es un impedimento excesivamente grande para poder seguir avanzando. Merece totalmente la pena. Una gran historia y unos grandes personajes.

Marvel’s Guardians of the Galaxy – Eidos Montreal (PS5)

Una nueva historia de Star-Lord y sus compañeros espaciales. Aunque, en este caso, no tiene que ver con la película (pero las voces de Drax, Rocket y Gamora son las de las películas). Una historieta de unas 15 horas bastante entretenida, repleta de chascarrillos entre los personajes y la gran playlist de Peter Quill. Temazos, toñinas y bichos espaciales para convertir a este juego en uno de los entretenimientos más destacables de 2021. Puede parecer un poco pocho, el trailer puede no llamar demasiado, pero el conjunto total es sólido y les ha salido un gran juego.

Judgment / Lost Judgment – Ryu Ga Gotoku Studio (PS5)

Arrancaba esta lista con el Ryu Ga Gotoku Studio y su saga emblemática y quiero cerrar la lista con el spin-off que han creado en la saga Judgment. Nos ponemos en la piel de Takayuki Yagami, detective de la agencia de detectives Yagami en Kamurocho. Yagami es un antiguo abogado que por un trauma profesional renuncia a su brillante carrera para meterse a detective en un barrio turbio. Esa es la premisa del primer juego, el segundo se va por otros derroteros. Aquí encontramos, de nuevo, todos los ingredientes que hacen grande a los juegos de este estudio: artes marciales, misiones locas, situaciones embarazosas, QTEs y, sobre todo, un barrio que lo tenemos tan por la mano que lo conocemos mejor que el nuestro propio. Kamurocho vuelve a vibrar con las peleas en tiempo real. Esta saga (si continua) se mantendrá como la franquicia del estudio con combates en tiempo real, los turnos son cosa de Ichiban Kasuga.

Bonus track: Saga Uncharted – Naugthy Dog/Bluepoint Games (PS4)

Me jugué la saga enterita, del tirón, en directo y la disfruté bastante. Tuvo sus momentos duros, pero menudos juegazos. Aprovecharé cuando salgan las versiones del 4 y el Señoras para volverlos a jugar. Menuda pasada gráficamente, menudo ritmo, menuda voz la de Chloe. Además, viene bien para prepararse de cara a la película protagonizada por Tom Holland. Suuuuuullyyyyyyyy.

Bring You Home

El juego para móviles de Alike Studios me pareció maravilloso desde el primer momento. Lo descubrí en las presentaciones ante los jueces del certamen de videojuegos independientes F&S Play (anteriormente AzPlay y antes de eso hoPlay). Fueron los primeros en subir al escenario (así estaba en el programa) y presentaron un juego precioso, divertido y gracioso. Suele ser difícil encontrar videojuegos de humor y este Bring you home me parece un digno exponente de ese subgénero. Lo compré según llegué a casa (3,49€ en la App Store) y me lo estoy pasando en grande. Las situaciones absurdas por las que pasa el protagonista y las formas estúpidas de morir que tiene me hacen mucha gracia. Ya solo con la introducción me lo pasé muy bien. Merece mucho la pena y se puede jugar con niños, es muy intuitivo y sencillo, aunque con mucho trabajo detrás y una gran dirección de arte. No en vano se llevó el premio al mejor juego en los XI premios de la industria del videojuego-Gamelab, junto a la mejor dirección artística (es tan bonito), mejor juego para móviles y mejor juego catalán. Lo dicho, una pequeña joya.

Tetris Effect

El clásico juego de Alexey Pajitnov (premiado de honor en el Fun&Serious de 2014) renovado y transformado en otra pequeña obra de arte. Soy muy fan del Tetris clásico de Game Boy (mi versión favorita) y es, probablemente, mi juego preferido. Así que no dude en echar una partidita a esta puesta al día con una locura sinestésica sin precedentes en la saga.  Tezuya Mizuguchi es el visionario que ha meclado el juego clásico de los tetrominos con la música como suele ser habitual en sus creaciones. Desgraciadamente para mi es exclusivo de PS4 y es compatible para PSVR. Pude probar la versión en realidad virtual de dos niveles (hasta que me mataron) y menuda maravilla. ¡Juegazo!

Woodpunk

Pasé por delante del stand en el que estaba Woodpunk de Meteorbyte Studios un par de veces y me quedé con el juego porque parecía, al menos de primeras, a ‘Nuclear Throne’, un juego que me encanta. Si decía que el Tetris es, problablemente, mi juego preferido, el del trono núcelar está en el top-3 como mínimo. Me flipa. Pude probar un par de partidas el Woodpunk y me gustó bastante. Ya comenté en Twitter que olía a ‘Nuclear Throne’, tenía algo de pinta de ‘Enter the Gungeon’, pero es distinto y tiene su propio sabor. Eso siempre es bueno, se parece a lo que te gusta, pero no es lo mismo.  Muy recomendable, lo compraré antes de final de año, seguro (quiero acabar otras cosas antes).

Gris

Nomada Studio presentó también este juego independiente al certamen F&S Play que buscaba el mejor juego indie y el juego habla por si solo. Un juego que entra por los ojos gracias al trabajo del ilustrador Conrad Roset. La música también tiene una importancia bárbara en el conjunto. Los creadores explicaron a los presentes que habían tratado de jugar con la relación de ciertos colores con las notas. Las personas sinestésicas pueden ver la música asociada a ciertos colores y así han compuesto la banda sonora de este título que sale el jueves y tiene una pinta estupenda. ¡Qué bonito es!

Supertype

Otro juego para móviles. Algunos gamers desprecian esta plataforma para jugar, pero cada vez más desarrolladores se empeñan en demostrar que se pueden sacar grandes obras en estos dispositivos. He abierto la lista con uno de ellos y la cierro con este título desarrollado por 
Philipp Stollenmayer. Un juego de puzzles basado en una tipografía creada ex profeso para el mismo. Como podéis ver en el trailer es terriblemente gratificante ver que consigues sacar adelante la pantalla con un poco de cabeza.

Bonus track: Moonlighter

Los chicos de Digital Sun se presentaron en Bilbao para mostrar su último título y, también, pasarse por las presentaciones del F&S Play al que optaban. Un juego que ya está disponible en PC, PS4, Xbox One y, recientemente, Nintendo Switch. Lo tengo para la consola de Microsoft y me gusta mucho. Trata sobre un tendero que por las noches se lanza a las mazmorras a tratar de conseguir objetos que vender por el día en su tienda. Un juego sobre el tipo de la tienda de los RPGs. Un concepto original muy interesante y divertido que mezcla el roguelike con mazmorras creadas de manera procedural y la gestión de la propia tienda. Muy recomendable.

Bonus track 2: The Red Strings Club

De este no tengo mucho más que decir porque ya le dediqué un artículo completo en su momento en el blog. Os invito a leerlo. Por cierto, se llevó el premio Titanium del Fun&Serious al mejor desarrollo nacional.

El nombre de usuario ya no cuenta como caracteres para una mención y las conversaciones que surgen de ahí se mantienen como si fuesen al aire. La apariencia misma de las nuevas menciones es como que nadie habla con nadie, al menos desde el punto de vista de usuario, si no te paras a mirar que, efectivamente, si hay gente interactuando. De hecho, la actualización permite conversaciones de hasta 50 miembros simultáneos (otros 49 si estás tú dentro). ¿Quién quiere tantas personas dentro de una misma conversación? Pues nosotros, que dirían Los Canteros.

El jueves por la tarde, más o menos cuando se lanzó esta novedad para todos los usuarios, el bueno de @carballo se quejaba de un producto en KickStarter. Algunos usuarios como @pixelillo, @josejacas, @KrITIK4L o yo mismo entramos a discutirle y eso acabó como el rosario de la Aurora.

ERGO son 2m de cuerda y 1 plástico, sirve para mejorar tu postura ¿Precio? 99$ Otro Kickstarter directo a Aliexpress https://t.co/wdr6nikaFn pic.twitter.com/wMGP5GdAeD

— carballo (@carballo) 30 de marzo de 2017

Este simple tuit (o hilo, que está de moda y se usa para todo) acabó provocando más de 600 respuestas cuando un par de locos encabezados por el barbudo valenciano decidieron empezar a meter gente en la conversación y crear un bonito ambiente que recordaba, a los más viejos del lugar, a un tiempo en el que éramos pocos y lo pasábamos bien charlando juntos. Otros tiempos.

Ya hablé en este blog sobre el nacionalismo de Twitter y lo que ello conllevaba, esta conversación fue un poco volver a esa Arcadia feliz. Al final, como todo, se acabó rompiendo (era demasiado que mantener), pero por un par de horas la noche de un jueves volvimos a estar como al principio. Diez o doce menciones por minuto, conversaciones que no se podían seguir, menciones locas a Trump, Rajoy, @jack o demás personajes y marcas (que algunas respondieron). Lo que eran tiempos antiguos, antes del odio, los insultos, la mala leche o las condenas penales por cualquier razón. un Twitter más primigenio e inocente que estaría bien recuperar. Menos seriedad al medio, menos repercusión informativa fuera de la plataforma y más buen rollo. Que para acabar cabreados, ya tenemos otras cosas.

A todo esto, ¿qué os parece el cambio de Twitter para con las menciones?

Fuente de la imagen: Elestenoticias.com

Sin más dilación, paso a presentar al ganador del Premio BlogdeBori al Personaje del Año 2016.

[spoiler]Ángel Jiménez de Luis[/spoiler]

Felicidades (Zorionak) al ganador. ¡Ya puedes disfrutar de este dudoso honor en redes sociales y en el podcast! Por mi parte y la de la organización (que soy yo), no me queda otra que felicitarlo de nuevo y pedirle que se prepare para la edición del año que viene. Sigue así, que has trabajado duramente para alzarte con este galardón y en algún momento podré dártelo, espero.

Recuerdo que en la carrera nos dijeron que el sensacionalismo no tenía cabida en los periódicos generalistas (al menos a niveles de The Sun) porque esos huecos ya los cubre la prensa del corazón y la deportiva. Totalmente de acuerdo. Aunque últimamente se han sensacionalizado ciertos diarios y han aparecido algunos que se mueven en este ambiente. Hablo de medios de comunicación como OK Diario, dirigido por Eduardo Inda, que tiene algunos titulares que son realmente sonrojantes. Ahí se internan en el sensacionalismo y se dejan cegar por el odio que les lleva al lado oscuro.

También me refiero al inefable señor del gorrito de Youtube que habla sobre videojuegos y al que se le conoce como Jino. No sé si lo habréis visto alguna vez, pero el algoritmo de Google no para de recomendármelo en una gran cantidad de vídeos. Un tipo con barba de tres días, gafas y, de vez en cuando, un gorro de lana de Avia (¿sigue existiendo esa marca?). Llama la atención con titulares como «El timo de X» o «Advertencia sobre X», habitualmente en esta última serie habla de juegos que todavía no han salido. Personalmente me genera mucha animadversión por su manera de pontificar y en la que parece que tiene la verdad absoluta. Nunca coincido con sus análisis y cuanto más oigo más me pongo de mala hostia. Llega un momento en el que parece que solo ve conspiraciones y las empresas son malvadas porque quieren sacarle el dinero a los jugadores. Un discurso cercano al odio (a mi modo de ver situado en esa zona hater) que le reporta beneficios mensuales en forma de aportaciones voluntarias de parte de su audiencia. El odio vende.

Un caso de última hora es el relacionado con el herido bilbaíno en el atropello de Berlín de anoche. Mención aparte merece lo que rodea a los atentados yihadistas en Europa en los últimos años y cómo han provocado odio y rechazo. También hay que citar a Ferreras, que con cualquier cosa te monta un especial par ano contarte demasiado. Vuelvo al caso del paisano atropellado en la capital alemana porque ha generado varios tuits de odio hacia su persona por sus inclinaciones ideológicas. Odio que genera odio que genera odio que genera odio. Un uróboros que no tiene salida.

Buen momento para recordar que estamos en Navidad y deberíamos pensar un poco más en positivo. Estaría bien aplicar más la ya famosa frase de Aless Gibaja de «cero dramas, siempre smile». No dejemos llevarnos por el odio que, como bien decía el Maestro Yoda, conduce al sufrimiento y de ahí al Lado Oscuro hay un santico nada más.